写在前面：这节很多地方可能都让人读不懂，但绝大多数的，并非琐碎的细节都在前文有所提示。如果读不懂，却想要读懂，可以多读几遍，即便无法理解所有细节，应该也能明白这节大概在说什么。其实之前的每一节也都有许多如果不仔细读就会忽略掉的细节，所区别之处无非在于这节明显，之前的不明显。采用这样一种方式去写这节是我思考（但应该并非深思熟虑）后的结果。如果您从最初的章节看到了这里，那么应该能感受到，我对每一节的态度都是认真的。

文字的内容完全可以说是东施效颦、邯郸学步，勿喷、勿喷，勿喷。

【资料图】

爱。

浮士德、梅菲斯特。

开始的和弦，pianissimo（很弱），钟声，crescendo（渐强），生命，诞生，a tempo（原速），没有严格依照乐谱上的moderato，第一主题，如洪流般的弦乐，翻腾着的大海，钢琴被卷入其中，挣扎，生命，命运，浓厚的俄罗斯风格，还没到第二主题，所以这里的钢琴要克制，为之后的演奏留足空间。明亮宽广的雪原，呼啸着的暴风雪，逆风前行，海面上翻涌的浪花，这里乐队的处理很有趣，定音鼓的效果有如雷霆万钧。第二主题，降E大调，阳光明媚的大海，中午反射着阳光的雪原，基本变化不大的重复，依然绵延哀愁的弦乐，第三次呈示，钢琴同单簧管与双簧管的对话，怀旧感，回忆从前，温柔有力的希望，雪原，白色，从前，白色房间，落日，暮色，跑动，向命运的快速冲击，黑夜，凄厉的铜管，更加迅速的跑动，急躁。展开部，小二度，半音，再一次爬起来，大的渐强，钢琴与乐队的协作，向上推动直至高潮，雷霆再一次响起。铜管，命运，悲剧，无力却又拼命反抗，但这一切毫无意义，无意义还是要反抗，雷霆再一次响起，翻腾着的钢琴，比呈示部要快，不认可这样的处理，但确实表现出性格的成长，再现，还是进一步成长？弦乐与钢琴，蛛网与蝴蝶，命运，对第二主题的再现，圆号，原先的温柔已经不再，凄清冷寂，夜，百鬼夜行，马勒，疲惫，挣扎，叹息，风平浪静却又暗流涌动。齐奏fortssimo（很强）。

星夜，沙漠，单簧管接过长笛，钢琴接过乐队，长长的叹息。爱情、梅菲斯特、浮士德、上帝、宗教、命运。b段，坂柳说这是拉赫在向我们展示他的伤口，伤口，勃拉姆斯，交响曲，敲击心灵的定音鼓，相互撕扯着的旋律，身处黑暗之中，却又满怀对光明和救赎的渴望，犹豫的浮士德，诠释学，视域融合，伽达默尔，海德格尔，存在主义，萨特，钢琴，椅子，存在先于本质，此在，自由，自我，浪漫主义，人是中心，无关神明，只是自我，但我中却蕴含着宇宙，展示自我，我是拉赫，拉赫是我，犹豫的浮士德，不敢展示自我，自我保全，白色房间，隐藏自我，倒下的同级生们，白色，血，血，血，生命，活着，人生，抗争，渴望，自我，真正的自我，一之濑帆波，我不爱她，她爱我，谁更幸福？她，还是我？她把自己全部交给了我，任我生杀予夺，她是幸福的吗？她在体验着人生吗？毛毛虫，茧，光辉，生命，人生。结尾，新的旋律，沙漠上的旅人，仰望天空，天堂就在那里，上帝就在那里，救赎就在那里，但与你何干？与你何干？弦乐是大地，钢琴是天堂，弦乐是现实，钢琴是旅者的幻视，是他穷极一生都无法追寻到的幻想。追寻，幸福，幸福在于追寻，在于过程，不在结果，有人这么说过。如何追寻？展示自我。展示自我，展示自我，刺客，月城，那个男人，展示伤口，展示弱点，是否要这样做？是否敢这样做？生命，意义，活着，人生，一之濑帆波，一之濑帆波。

胜利，意志，命运，结局注定的反抗，悲剧，崇高。乔伊斯，斯蒂芬，无垢少女，顿悟，天使，生命，罪过与荣耀，on and on and on and on（前进，前进，前进，前进！），去生活，去犯错，去堕落，去征服，去从生命中再造生活！

生命就是生活，生命就是人生。

展示自我。柔弱的一之濑帆波是强大的，我是懦弱的。

一之濑帆波。

恐惧并不意味着懦弱。

打破外壳，伸出手。

去摘取生命，去创造生活。

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